Bohemian Rhapsody

Descripción de Bohemian Rhapsody Película Completa en Español

En la lucha por hacer una película vendible PG-13 de un R-rated Rock Life, Bohemian Rhapsody te deja sentir que algo esencial y elemental falta. Afortunadamente, está la música que sigue llenando los agujeros en el guión de Anthony McCarten (la hora más oscura, la teoría de todo) con un virtuoso thrum que nunca es menos que emocionante. Y hay Malek, que profundiza en el papel que no podemos creer que no estamos viendo la cosa real, a partir de cantante y actor compartiendo una experiencia de inmigrantes (los padres del actor son de Egipto, Mercury de Zanzíbar). Mezclando su voz con la voz de la reina y el mercurio soundalike Marc Martel, la estrella es Pow personificado. En el sistema, el agente cantó hacia fuera las voces de la garganta-tensión en su propia voz de modo que, toma después de la toma, el labio-sincronización emparejaría para arriba perfectamente y borrar cualquier mancha del mal karaoke. Él también usó los dientes falsos para capturar los cuatro incisivos adicionales en la quijada superior de mercurio que el cantante insistió le dio más energía y gama. Y él clava la valentía sexual del delantero en el escenario, con su pelo recortado y el bigote de la estrella del, dejando suelto con Somos los campeones, vamos a Rock You, Radio GA GA y la canción del título. La creación de «Bohemian Rhapsody», una mezcla sin precedentes de seis minutos de rock y ópera que deleitaba a mercurio, a pesar de que la crítica lo denunció, permite un poco de Comic con Mike Myers como un exec record de EMI que afirma que nadie lo va a tocar jamás. (Siéntase libre de presionar el juego en un clip de YouTube de él Headbanging a la canción en el mundo de Wayne en cualquier momento.)

El pop-opera-épico cisne negro de un single de 1975 que le da a la característica su nombre — de los que la radio nunca había oído antes y desde entonces — es elegantemente salpicado a través de la narrativa: los primeros instintos de autor, comenzando con la melodía; la exuberante, excéntrica y seriamente inventiva sesión de grabación; la actuación trascendental en el concierto benéfico de ayuda en vivo de 1985 para Etiopía. Ese último bit llega a la secuencia bravura que tapa la película (y que, notablemente, fue la primera en ser fusilada). Bryan Singer, quien fue sustituido por Dexter Fletcher (Eddie el águila) en el horario de rodaje, es el director acreditado de la película, y su afinidad por el espectáculo a gran escala es evidente. ReCogiendo las piezas, Fletcher — no es ajeno al tema, después de haber estado involucrado en una iteración anterior del productor de la larga y gestante biopic de Graham King — se basa en el trabajo de un equipo de producción ACE y un elenco de espíritu. El producto final es enérgico, si no siempre liso, su afecto para el mercurio y la reina indiscutible incluso cuando el drama está desnutrido.

El guión de Anthony McCarten, de una historia de él y Peter Morgan (conocido por escribir sobre otra reina), no fluye tanto como un salto de un momento a otro de AHA. Comienza en 1970 Londres, donde el estudiante de arte Farrokh Bulsara ha cambiado ya su nombre dado a Freddie, a la desaprobación dolorosa de su padre tradicional de parsi (as Bhatti). (Una de las instancias clunkier de la información que se presenta como diálogo relata la emigración de Bulsaras de Zanzíbar cuando Freddie era un adolescente.) El cambio adicional a un apellido de la etapa-amistoso está apenas algunos momentos del AHA lejos.

Entrando en el vacío dejado por el cantante de la parte de un cuarteto local, Freddie es la chispa que enciende un nuevo nivel de ambición para el guitarrista de mayo (Gwilym Lee), el baterista Taylor (Ben Hardy) y el bajista John Deacon (Joseph Mazzello)-todos los cuales, a diferencia de Freddie, tienen un Plan B Si lo de la música no funciona. En cuanto a lo indefinible, algo trascendente conocido como química de banda, la película no penetra en absoluto el misterio. Los chicos se llaman a sí mismos inadaptados jugando para los inadaptados, que apenas captura lo que los hace únicos entre los actos de roca. Pero cuando Bohemian Rapsodia Zeros en su musical dar y tomar, está claro que cuatro espíritus creativos se han unido fuerzas.

Cuando hace clic, el humor, tanto con guión como improvisado, subraya sin esfuerzo el vínculo de los personajes. Los actores son convincentes en las secuencias musicales, que dependen de las grabaciones de Queen (y a veces usan la voz de Malek en la mezcla). En los puntos cruciales en la historia de escenario, sin embargo, los funcionamientos de heces, robusto y Mazzello se reducen a los tiros de la reacción. Dada la camaradería fácil y la misión artística cargada que estos artistas conjuran, hay demasiadas oportunidades dramáticas desperdiciadas. Como resultado, las tensiones y las grietas del grupo no se registran con la fuerza prevista, y la creciente imperiosaidad de mercurio nunca se siente realmente como una amenaza para la cohesión de la banda.

Aludido, pero a la izquierda Offscreen es la caminata sensacionalista de mercurio en el lado salvaje, que Sacha Baron Cohen, anterior elenco en el proyecto, ha dicho que esperaba explorar. La mirada devoradora de Malek sugiere el apetito sexual de mercurio, pero también una dolorosa inocencia. Apenas fuera de sus 20s cuando Gran Bretaña despenalizaba la homosexualidad, el cantante no está ansioso de adjuntar una etiqueta a su estilo de vida. No le interesa ser un símbolo o un portavoz.

Y el guión de McCarten está más preocupado por el profundo amor de mercurio por la actuación, y por la identidad que forja en el escenario. Está todo en la forma en que el rockero novato lucha con el soporte de micrófono, torpemente al principio y luego domarlo como una bestia. A partir de ahí, su confianza se eleva junto con la fama de la banda, su mirada morphing de alta hippie a Arlequín catsuit al estilizado machismo de la escena de cuero gay. En el siempre cambiante desfile de barbería del grupo, los rizos del compositor barroco de mayo son la única constante.

Análisis de Bohemian Rhapsody Película Completa en Español

Las contribuciones excepcionales de maquillaje y el diseñador de pelo Jan Sewell son tan esenciales como la moda del día y el diseño de la producción de Aaron Haye rico. Y la moda es un componente vital de la biografía de Mercury: él y la prometida Mary Austin (Lucy Boynton, de Sing Street) se caen el uno al otro en Biba, la Boutique tendencias donde ella trabaja, y donde ella tiernamente anima a su Diva interior.

Su presencia en el escenario extravagante y el canto estelar rápidamente ganar las multitudes, así como la fashionista Mary Austin (Lucy Boynton), que se convierte en el mejor amigo y amante de mercurio. En casa, sin embargo, es sólo parsi inmigrante Farrokh Bulsara. El personaje de la estrella de rock no se repasa también con su padre tradicionalista (ACE Bhatti), que predica «buenos pensamientos, buenas palabras, buenas obras» sobre acicalarse con un micrófono.

Con la adición del bajista John Deacon (Joe Mazzello), la banda captura la imaginación del mundo con canciones como «Manténgase vivo» y «Killer Queen». Cuando la ópera «Bohemian Rhapsody» se produce en 1975, la música y la Hermandad de Queen se prueban en la mejor secuencia de la película, donde experimentan para crear su número dinámico y, a continuación, tienen que vender un ejecutivo de sello discográfico (Mike Myers) en él. (El «mundo de Wayne» fiel apreciará una línea quippy.)

Freddie Mercury fue el más majestuosamente corrompido de todas las estrellas de rock. UNA diva del malo-muchacho con una mordedura famosa que le hizo mirada no apenas atractiva pero libidinosa, él pavoneó alrededor en el escenario con el venir-aquí flamboyance de un príncipe vampiro de recelo. Y, por supuesto, nadie en la historia del rock tenía pipas como la suya. En su apogeo como el cantante principal de la reina, durante el mediados de-a finales de los años 70, mercurio cantó y se lamentó, pero más que que él se disparó, como la planta de Roberto fundida con los espíritus de Cher y de Tina Turner. Él era tan abajo y sucio como cualquier Rock ‘ n ‘ Roller, pero su deslizamiento melódico podría elevarte a los cielos. Himno icónico de la Reina «te meceremos» fue escrito como una llamada y respuesta entre la banda y sus fans, pero la forma en que mercurio cantó, con su Snaky grandilocuencia («Buddy, eres un niño, hacer un gran ruido jugando en la calle…») la canción salió como su credo impío. El mensaje era: él te mecerá.

¿Cómo se desempeña el papel de Freddie Mercury? Es como encontrar a alguien que juegue a Mick Jagger o Michael Jackson — en cada momento, vas contra la cosa real, una deidad pop que nunca ha dejado de vivir dentro de nuestra imaginación. Sin embargo, en el rudimentario y extenso biopic de Rock «Bohemian Rhapsody», Rami Malek, el actor egipcio-estadounidense de 37 años de «Mr. robot», asume el papel de Freddie Mercury como si hubiera nacido en ella. Moreno y insinuante, si ni tan alto ni tan serpentina como mercurio, Malek ha sido equipado con un conjunto de falsos dientes delanteros, una recreación de la sobremordida Freddie que sobresale que funciona lo suficientemente bien, aunque a menudo es un poco molesto, porque no parecen ser cualquier espacio entre los blancos nacarados-es como ver a un Freddie que consiguió sus dientes capsulados. Dicho esto, Malek termina buscando, y habitando, la parte en un grado notable. Viendo «Bohemian Rhapsody», siempre nos sentimos como si estuvieramos viendo a Freddie Mercury parado justo frente a nosotros.

Escenario, Malek clava la fusión de encanto y ego de la estrella con un mando suavemente nervado. Freddie, nacido en Zanzíbar (como Farrokh Bulsara), pasa las primeras escenas, establecido en Londres en 1970, alternando entre su propia familia parsi y la vida nocturna que lo atrae como una llama. Cuando aprende esa sonrisa, una banda local que ha estado siguiendo, ha perdido a su cantante principal, que cinturones de un Croon improvisado en frente de los otros miembros de la banda, el guitarrista Brian May (Gwilym Lee) y el baterista Roger Taylor (Ben Hardy), justo fuera de su club Gig, y tan pronto como TH EY escucha lo que Freddie puede hacer lo contratan.

Él ya tiene la bufanda-sacudiendo pansexuales Darling Bravado de una estrella de rock post-Glam, sin embargo, Freddie, en su camino, es también un caballero británico de la hora del té. Se convierte en el líder de la banda, el cambio de nombre de la reina y conseguir que vendan su furgoneta tambaleante Touring para hacer suficiente dinero para una cinta de demostración, y él posee una creencia impresionante en su propio talento-hasta los cuatro dientes adicionales en su mandíbula superior, que orgullosamente afirma añadir a su poder vocal. Sin embargo, la forma en que Malek lo interpreta, hay una dulzura cautivadora para Freddie. Él trata a cada uno con el mismo suave-afilado, terciopelo-expresado respeto (por lo menos, hasta que él se convierte en un drogado-hacia fuera roca-estrella prima Donna), notablemente Maria Austin (Lucy Boynton), la muchacha juguetona y cariñosa él cae para y forma una unión doméstica blanda con. Cuando se esfuerza por mantener la relación en marcha después de que descubre, en el camino, que su atracción esencial es para los hombres, no es sólo porque está ocultando su impulso erótico (aunque eso es parte de ella). Es como si no pudiera romper el corazón de Mary.